Вы держите в руках портрет — и он выглядит как фотография. Люди не верят, что он нарисован. А вы улыбаетесь.
Потому что знаете: у вас получилось
ВЫ
не угадывали
не срисовывали
понимали, что и как делать
Каждый штрих был осознанный. Каждый блик — на своём месте.
И вот — глаз, который “дышит”. Взгляд, в котором есть характер
Это уже не просто хобби
И вы им гордитесь
Это — навык, которым можно восхищаться
А теперь честно.
Бывало ли у Вас
по-другому?
Стараетесь, смотрите урок за уроком, но всё равно получается: «ну… похоже, но не живое».
“Я просто не способна…”
Срисовываете с фото — но
не чувствуете, что понимаете,
что делаете.
Линии кривые.
Тон “не ловится”.
Портреты плоские.
А внутри — ощущение:
Рисуете снова и снова.
Смотрите на результат — и внутри: «Ну, нормально. Только не “вау”…».
Вы уже умеете рисовать, но не видите движения.
Не чувствуете, что становитесь лучше.
Вроде бы форма есть, тени есть, старание — точно есть.
А ощущение всё то же: я топчусь на месте.
Хочется вдохновения, но его нет.
Хочется гордости — но есть только усилие.
Это приводит к 🔁 «Застою»
2010г
2025г
Узнайте на следующей странице — почему 90% так и остаются на уровне “почти”
👉 Нажмите и узнайте, как избежать этих ошибок
Made on
Tilda